Фонд «Про Арте» при поддержке Фонда Михаила Прохорова объявляет открытый конкурс для художников и кураторов на создание проектов для фестиваля «Современное искусство в традиционном музее».


Виктор Сачивко, «Ленин», Культурно-исторический центр, Красноярск

Требования к кандидатам:

На конкурс принимаются заявки от художников, групп художников и кураторов на создание новых проектов, имеющих тесную контекстуальную связь с экспозицией музеев. Возможна подача заявок на участие в фестивале готовых проектов, не выставлявшихся ранее в Санкт-Петербурге. Приоритет будет отдаваться проектам, созданным для музеев из списка рекомендованных музеев. Проекты для других музеев будут также рассматриваться.

Для участия в конкурсе необходимо заполнить заявку и отправить в электронном виде на адрес festival@proarte.ru c пометкой «Заявка на 12-ый фестиваль». Последний срок подачи заявок — 15 февраля 2013.

Проекты, ставшие победителями конкурса и получившие финансирование, будут представлены в музеях Санкт-Петербурга на 12-ом фестивале «Современное искусство в традиционном музее», который пройдет 14 сентября — 13 октября 2013.

Источник информации: https://proartefestival.ru/apply/

Oslo Screen Festival — международный фестиваль видеоарта в Осло, приглашает видеохудожников поучаствовать в исследовании, посвященному российскому и норвежскому видеоарту.

Для участия в проекте необходимо отправить ссылки на видеоработу на matisse.kunstformidling@gmail.com. Все вопросы можно направлять на этот же адрес. Длина работ должна быть до 10 минут и охватывать тематику межчеловеческих отношений. Работы принимаются до 1 марта 2013 года.
Кураторы проекта: Таня Туръюссен (художник, куратор и арт-консультант; Осло), Екатерина Шарова (член Совета Ассоциации искусствоведов Норвегии. Арт-директор компании Matisse Kunstformidling)

По результатам исследования осенью 2013 года в Осло случится выставка, посвящённая межличностным отношениям и коммуникации, выраженных при помощи видеоарта, на которой и будут представлены эти работы. Одной из ключевых задач проекта является ознакомление норвежской публики с российской культурой, а также представление работ молодых видеохудожников в норвежской столице.

«Картина России, создаваемая норвежскими СМИ, до сих пор несет на себе остатки образа мыслей периода Холодной войны. Представление о российской культуре в Норвегии обусловлено этими архаичными медиа-стереотипами. Россия — регион со значительными природными ресурсами, и представляет собой экономический интерес для скандинавских бизнес- и политических кругов. В течение последних двадцати лет тесное сотрудничество между Россией и Норвегией происходило, в основном, в пределах Баренц-региона», — сообщают в пресс-релизе организаторы выставки.

Подробнее

Распространённое мнение о том, что современное искусство как-то кардинально отличается своей бездарностью от искусства классического заставляет меня обратиться в историю мифов и легенд, которые создавались вокруг произведений для дальнейшей спекуляции. История эта стара и изначально использовалась для привлечение в церковь паломников — все они ломились то в один, то в другой храм за священными мощами, которые утверждались служителями церкви как подлинные. Продолжается история и сейчас, причём искусство не полностью перетянуло одеяло на себя, а лишь укрылось под уголком пододеяльника.



В 1864 году одержимый образом femme fatale, влиятельнейший критик Теофиль Готье утверждает, что улыбка Мона Лизы кажется ему, в силу собственной испорченности «мудрой, мягкой, преисполненной обещания. Её греховные, изогнутые улыбкой уста... насмехаются над зрителями с таким очарованием, грацией и превосходством, что мы робеем, словно школьники перед герцогиней.(...) Подавленные желания и отчаянные надежды борются друг с другом в светящейся тени. И ты обнаруживаешь, что твоя меланхолия берёт своё начало в том факте, что и три века назад Джоконда встречала твоё признание в любви с такой же презрительной улыбкой, что и сегодня».

Идею роковой женщины подхватили прерафаэлиты, которые, как считает герой «Шапито-шоу» Сергей Попов «не создали ничего своего, они только копировали Рафаэля», начался новый виток в истории искусства и новый виток в истории Моны Лизы: ещё в 1750 году Джоконды даже не было на выставке 110 лучших произведений из королевского собрания для привилегированной публики в Люксембурге. Она стоила всего 90 тысяч франков — без десяти тысяч две квартиры в хорошем районе Парижа. Но другие работы того же Леонардо стоили тогда 150, а то и все 600 тысяч франков.

На нашем сайте вы можете ознакомится со следующими инструкциями: как понять современное искусство, как своровать произведение искусства и как стать призёром европейского кинофестиваля