Распространённое мнение о том, что современное искусство как-то кардинально отличается своей бездарностью от искусства классического заставляет меня обратиться в историю мифов и легенд, которые создавались вокруг произведений для дальнейшей спекуляции. История эта стара и изначально использовалась для привлечение в церковь паломников — все они ломились то в один, то в другой храм за священными мощами, которые утверждались служителями церкви как подлинные. Продолжается история и сейчас, причём искусство не полностью перетянуло одеяло на себя, а лишь укрылось под уголком пододеяльника.



В 1864 году одержимый образом femme fatale, влиятельнейший критик Теофиль Готье утверждает, что улыбка Мона Лизы кажется ему, в силу собственной испорченности «мудрой, мягкой, преисполненной обещания. Её греховные, изогнутые улыбкой уста... насмехаются над зрителями с таким очарованием, грацией и превосходством, что мы робеем, словно школьники перед герцогиней.(...) Подавленные желания и отчаянные надежды борются друг с другом в светящейся тени. И ты обнаруживаешь, что твоя меланхолия берёт своё начало в том факте, что и три века назад Джоконда встречала твоё признание в любви с такой же презрительной улыбкой, что и сегодня».

Идею роковой женщины подхватили прерафаэлиты, которые, как считает герой «Шапито-шоу» Сергей Попов «не создали ничего своего, они только копировали Рафаэля», начался новый виток в истории искусства и новый виток в истории Моны Лизы: ещё в 1750 году Джоконды даже не было на выставке 110 лучших произведений из королевского собрания для привилегированной публики в Люксембурге. Она стоила всего 90 тысяч франков — без десяти тысяч две квартиры в хорошем районе Парижа. Но другие работы того же Леонардо стоили тогда 150, а то и все 600 тысяч франков.

На нашем сайте вы можете ознакомится со следующими инструкциями: как понять современное искусство, как своровать произведение искусства и как стать призёром европейского кинофестиваля

Мы с вами так привыкли к историям о похищении разного рода предметов искусства из музеев и с дико охраняемых выставок. С кодами, шифрами, отпечатками пальцев и сканированием сетчатки, с лазерной сигнализацией на пути в хранилище и не взрываемыми сейфами, к романтичным мошенникам, отбирающим у жадных коллекционеров общественное достояние и проч., что уже и забыли, что, пожалуй, самые прославленные воры чаще всего просто выносили понравившуюся им картину из музея.


портрет Стефана Брайтвизера, автор: Жан-Поль Матиф

Вот, например, Стефан Брайтвизер (пожалуй, самый известный ныне музейный вор) — обычный официант из Эльзаса, а вынес около 240 предметов из примерно 170 музеев мира. Он был сыном коллекционера, который посмел бросить его мать и забрать с собой всю коллекцию, а его матушка обставила дом мебелью из Икеи. Стефан был так возмущён, что даже пошёл изучать историю искусств в Страсбургском университете, но, видимо, решил, что это ему ни к чему, он лучше будет красть. Позже на суде он удивил не только судей и коллекционеров, но и музейных работников своей компетентностью и разборчивостью. Особенно он любил фламандскую и нидерландскую живопись.

Первого октября 1995 года, в свой 24 день рождения, он отправился в Баден-Баден на аукцион Sotheby’s и украл оттуда портрет Сибиллы Клевской работы Лукаса Кранаха-старшего. В марте 95го в Шато де Груер он вынес понравившийся портрет под курткой. В другой раз, поняв, что понравившийся гобелен не помещается в заготовленную под него сумку, Стефан свернул его трубочкой и выбросил в окно музея.

В 2001 его арестовали за кражу старинного охотничьего рожка из музея Рихарда Вагнера. При обыске под его кроватью нашли картины Питера Брейгеля-младшего, Виллема ван Алста, Йозефа ван Бредаля, Давида Тенирса, Корнеля де Лиона, Франсуа Буше и др. Ни Интерпол, ни специалисты по поиску украденных произведений искусства, ни ФБР не могли поймать Стефана с 1994 по 2001 год только потому, что он не пытался продавать украденное.

Тогда его отправили в тюрьму на 4 года, так воровал он не корысти ради, а из любви к искусству. Через 26 месяцев его выпустили за примерное поведение. За вандализм отсидела и его мать — Мирей Штенгель. Узнав, что сына поймали с поличным, она порубила несколько картин, а несколько утопила в пруду рядом с домом. Сколько отсидела подруга Стефана Анн-Катрин Клайнклаусс, которая изредка отвлекала особенно бдительных музейных надзирателей, неизвестно.

После освобождения Стефан Брайтвизер, как водится, написал книгу — «Признания похитителя произведений искусства». В апреле 2011 года вор снова попался. На этот раз он украл вазу эпохи ар-ново в ближайшем антикварном, после чего за ним установили слежку. Через два года Стефан попытался вазу продать, но попался. У его матери был обнаружен пейзаж кисти ученика Брейгеля, похищенный из одного брюссельского музея, ещё около 40 картин, 3 скульптуры, гобелен, а так же канделябры, часы и прочие безделушки, которые она по привычке пыталась утопить. В общем, ничего не изменилось: на Стефан с его матушкой, ни охрана в музеях.


Портрет Сибиллы, принцессы Клевской работы Лукаса Кранаха-старшего

По нуждам нашего фестиваля наукоёмкого искусства Яблоко Мёбиуса, шарилась я в поисках сенсации. Сенсация, конечно, так себе — срок давности давно уж вышел, да и история из области школьной ботаники, но всё же



Эти фотографии с помощью законов природы (а именно фотосинтеза) «напечатаны» травой и лампами разной мощности. Делают это уже несколько лет подряд британские художники Хитер Акройд и Дэн Харви. Для этого они используют специальные генетически модифицированные травы. Таким же образом они делают временные бил-борды, о чём подробнее можно прочитать здесь.

Специально для фестиваля наукоёмкого искусства «Яблоко Мёбиуса» mebiusapple.com

Аниш Капур известен во всём мире прежде всего своими громадными скульптурами и инсталляциями, выставляющимися по всему миру. Это единственный, кто удостаивался персональной выставки в Королевской академии в Лондоне в 2009, его почти стотонная скульптура «Облачные врата» стоит в Чикаго, а 114метровая красная конструкция — в лондонском Олимпийском парке.



Скульптор посветил инсталляцию «Левиафан» китайскому художнику Ай Вейвею, заключённого в тюрьму. Скульптура Капура «Марсий» вдохновила эстонского композитора Арво Пярта на создание симфонии, посвящённой Ходорковскому и другим узникам России. А один из самых любимых материалов Аниша — красный воск. Например, его 40тонная инсталляция «Сваямбх» — глыба из краски, воска и вазелина едет по специальным рельсам и оставляет «кровавые» следы в узких для неё дверных проёмах. Или инсталляция «Стрельба в угол», представленная в Королевской академии, говорящая о том, что только войной, кровью и насилием можно оставить след в истории и мире.
Для фестиваля наукоёмкого искусства «Яблоко Мёбиуса» mebiusapple.com
О наукоёмких арт-объектах Капура — на сайте фестиваля

Итак, в августе в Новосибирске случится «World of Dance». Это такой танцевальный проект, направленный на развитие потенциала и творчества молодежи, повышение интереса у детей и взрослых к разным танцевальным направлениям, как сообщают организаторы.

В рамках проекта будут проводится тематические вечеринки, мастер-классы, танцевальные флеш-мобы и другие мероприятия. Кроме того, в проекте участвуют несколько иностранных преподавателей. Так вот именно они нуждаются в принимающей семье. Испанца, как стоило догадаться, удалось пристроить первым, а вот молдованка и колумбийка пока не пристроены.

Языки — английский и испанский. Срок — с начала августа до середины сентября.
Подробнее у Анастасии по телефону 8 923 175 75 84